人間通訊社

年度盛事「台灣藝術博覽會」於12月24至27日舉行，世貿一館個展的書法工藝家許子凡，投入《般若波羅蜜多心經》宗教藝術創作20年。許子凡表示，似乎有一股無形力量，在牽引著他走進心靈藝術之門。跳脫傳統，利用古董屏風創作純金書畫，藉由複合媒材裱褙，挑戰極致美感的裝置藝術及創作「文人壺書雕藝術」，以「舞動心經〜能量傳說」為此次跨界展出。

出生於書法世家的許子凡，原籍雲林縣，畢業於東方設計大學文創研究所碩士，現任台灣哲科書道院院長，其父與伯父都是當地的文人墨客，自幼受家庭環境的薰陶，自然走向書法藝術創作之路。從小獲獎無數的他，並不以此為榮；長大後，成為藝術家更不想為得獎而創作。提到10年前，參加「台灣工藝獎」比賽，「三月瘋媽祖」也順利得獎，即是他想要驗證「文創藝術化」的學理與實踐。對得獎不是很在乎的許子凡，希望觀賞者在接觸作品的剎那，眼神的悸動回應才是最大的鼓勵。

西方哲學家尼采說：「參透為何，才能迎接任何。」對他而言，也是如此。為什麼會以「舞動心經」作為品牌形象？他表示，「動」字，是他個人利用醫學的「解剖學」法，解構歷代名家書帖的最終成果。而「舞動」兩個字，卻是他每天聽「古典交響樂」不絕於耳，更花了十年時間，天天抄寫《心經》苦練各行、草、楷、篆等書體的力行，並強調寫經是嚴謹課題，必須建構在爐火純青的基本工以及可以實踐的學理之上。

如大書法家王羲之，因喜歡看鵝走路的左右搖擺，寫出了「書聖」名號。許子凡則以「芭蕾舞」的律動跳躍，把行草發揮的淋漓盡致，展現筆力強健、行雲流水般舞動《心經》的藝術之美。更將「文創藝術化」透過設計，讓平面變為立體，並說，書法是1維度藝術、國畫是2維度、西畫是3維度，是他對東西方文化藝術差異的研究結論；也因此開創了超越傳統書法觀的「多層次心經藝術」讓作品呈現不同的視覺美學饗宴，昇華心靈。

「掛飾，不等於藝術﹗」一心想把書法藝術價值，推向更高境界的許子凡，不僅藉由「複合媒材」成就書法裝置藝術外，並將書法美學融入「茗壺書雕」中，提出「壺以字而貴，字依壺而傳」作品，含陰陽雕、毫雕觀音與芒雕《心經》260個字，及觀音、蓮花佛手、佛禪、功德回向文等工藝意象，讓物件氣韻生動。所謂：「萬物靜觀皆自得」，透過冥觀，與壺對話，壺面自然浮現完美圖騰，千變萬化令人驚豔。不斷吸收新知、豐富心靈資料庫，乃是他創作的泉源。

此外，更值得推薦的能量《金剛經》寶卷，是費時3年大作，長達12.8公尺，非常精采，媒材使用敦煌宣、古墨、黃金、絹裱，串連一幅描金觀音、三朵金蓮花佛手、七尊描金小沙彌及十九個文人藝術章，猶如一首芭蕾舞曲，精緻的裱褙長卷收藏，可做為傳家或鎮寺之寶，典藏福澤，流傳千秋萬世。

後記：
許子凡的「能量」之說，研究包括科學性的物理學能量、化學能量、生物學能量、地球科學能量、天文學能量。以及中國傳統儒、釋、道等類宗教性的能量傳說等等綜合性的探索，並歸納出可行的藝術解決方案。最終，以日本當代藝術家「草間彌生」的圓點藝術，以及最近在台北轟動展出的鹽田千春行動藝術「顫動的靈魂」。佐證「能量藝術」不再只是傳說。